Чаще всего Игги Попа называют «крестным отцом панка» - за то,
как первые три альбома его группы The Stooges проложили дорогу
будущим поколениям бескомпромиссных музыкантов. После недолгой
карьеры в качестве вокалиста The Stooges, Поп занялся сольной
карьерой – и хотя ему практически никогда не сопутствовал серьезный
коммерческий успех, он, тем не менее, все это время оставался одним
из самых уважающих рок-музыкантов в мире.
Джеймс Ньюэлл Остерберг-младший появился на свет 21 апреля 1947
года в городе Маскегон, штат Мичиган, в семье школьного учителя.
Еще в школе Джеймс начал играть в различных музыкальных
коллективах, правда, сначала в качестве барабанщика. Одной из таких
групп был коллектив «Игуаны», в котором к нему и прилепилось
прозвище «Игги». Во второй половине, вдохновившись творчеством The
Rolling Stones, Игги решил вплотную заняться изучением блюза.
Сначала он создал собственную блюзовую группу The Prime Movers, а
затем, когда его отчислили из Мичиганского университета, перебрался
в Чикаго, где выступал ударником с различными блюзменами.
К тому времени, как Игги вернулся в Мичиган, он уже решил, что
будет певцом, как Лу Рид из The Velvet Underground. Ища музыкантов
в свою новую группу, Игги столкнулся со старым школьным знакомым по
имени Рон Эштон – оказалось, что Рон теперь играет на гитаре. Более
того, брат Рона, Скотт играл на ударных, а их приятель Дэйв
Александр играл на басу. Так родилась группа The Psychedelic
Stooges, чье название позже было сокращено до The Stooges. Четверо
парней жили вместе в одном полузаброшенном доме, и их первые
музыкальные эксперименты имели очень мало общего с собственно
музыкой – они пытались записывать звуки, извлекаемые из пустых
канистр, пылесосов и миксеров, пока все-таки не решили поиграть на
более привычных инструментах. Вскоре их выступления приобрели
что-то вроде местечковой известности – на сцене Игги преображался
из скромного худого юноши практически в одержимого, орущего на
аудиторию, лупящего себя микрофоном и прочими подручными предметами
и часто завершавшего свои концерты в крови.
В 1968 году компания Elektra Records подписала контракт с The
Stooges. Продюсировать их дебютную запись был поставлен гитарист и
скрипач легендарных The Velvet Underground Джон Кейл. На тот момент
в стандартном концертном репертуаре группы было пять песен – обычно
для концерта этого хватало, поскольку группа регулярно ударялась в
шумовые импровизации. На лейбле же им сказали, что пяти песен будет
недостаточно для пластинки – и тогда буквально за день музыканты
сочинили еще три, одна из которых, “We Will Fall”, была намеренно
растянута до 10 минут, чтобы занять все свободное время на
пластинке. Безымянный дебютный альбом был выпущен в 1969 году и был
практически полностью проигнорирован современниками. Музыканты
тогда жили вместе в одном доме, закидываясь всеми веществами,
которые только попадались под руку. Второй альбом, “Fun House”,
получился еще более безбашенным, чем дебют – музыка The Stooges
стала резче, громче и страннее, в композициях появились соло на
саксофоне, а заканчивалась пластинка пятиминутной чистой какофонией
под названием “L.A. Blues” (по слухам, некоторые дубли этой вещи
длились и под 20 минут). Тиражи пластинки были еще меньше, чем у
первой, если такое вообще возможно – музыканты еще сильнее
углубились в исследование наркотических сторон бытия, и едва были в
состоянии играть на концертах. В конце концов, в 1971 году, после
попытки взять в состав группы второго гитариста, The Stooges
демонстративно развалились по частям. На какое-то время возник
вариант, что Игги присоединится к оставшимся после смерти Джима
Моррисона трем участникам группы The Doors (он даже покрасил волосы
в черный, готовясь к такой ответственной роли), однако The Doors, в
конце концов, решили продолжить втроем. Игги потихоньку опускался
на самое дно, отдавшись своей героиновой зависимости.
Неожиданное спасение пришло из Англии – в 1972 году Дэвид Боуи,
чья карьера тогда была как раз на самом пике благодаря альбому
“Ziggy Stardust”, разыскал Игги и убедил его взяться за дело снова.
При финансовом содействии Боуи Игги вместе с Уильямсоном
отправились в Англию, где пытались записать новые песни. Долгие
поиски ритм-секции ни к чему не привели, и в результате возникла
мысль возродить The Stooges. Бывший басист коллектива Дэйв
Александр к тому времени стал законченным алкоголиком, и потому
попросту не мог играть; а вот братья Эштоны согласились вернуться в
коллектив – правда, Рону помимо его воли пришлось взять на себя
обязанности басиста, поскольку вакансия гитариста уже была занята
Уильямсоном. В таком составе и под немного измененным названием
Iggy and the Stooges был записан альбом “Raw Power”, который
постигла участь двух предыдущих пластинок коллектива – пропасть без
следа на момент выпуска и стать бессмертной классикой рок-музыки со
временем. Раздосадованные таким равнодушием, музыканты снова
погрузились в пучину наркотических развлечений – и уже в следующем
году The Stooges распались снова. Последний концерт группы
превратился в натуральное побоище – байкеры, которых Игги
подначивал со сцены весь концерт, в конце концов стащили певца со
сцены и избили прямо в зале, причем он все это время не расставался
с микрофоном. Удивительным образом, после этого группа как-то
умудрилась завершить вечер монументальной, почти 50-минутной
версией старого поп-хита “Louie Louie”. Этот финальный взрыв,
ставший достойным завершением хаотичной карьеры группы, был
задокументирован на концертном альбоме “Metallic K.O.”
После распада группы дела у Игги шли хуже некуда. Некоторое
время ему даже пришлось провести на улицах Лос-Анджелеса в качестве
бездомного бродяги. Он попробовал писать новый материал вместе с
Джеймсом Уильямсоном, тем самым вторым гитаристом The Stooges,
однако наркотики сильно осложняли процесс, и Игги в результате
добровольно лег на лечение в психиатрическую клинику. (Записи,
сделанные с Уильямсоном, были выпущены в 1977 году под названием
“Kill City”). И снова роль спасителя пришлось играть Боуи – в 1975
году он приехал к Игги и предложил сопровождать его в качестве
одного из музыкантов в турне в поддержку альбома “Station to
Station”. В дороге им так понравилось общество друг друга, что по
окончанию тура они вместе отправились в Берлин и сняли одну
квартиру на двоих. Боуи тогда тоже боролся с собственной
зависимостью от кокаина, и музыканты очень хорошо понимали проблемы
друг друга. Под влиянием Боуи компания RCA подписала контракт с
Игги, и в 1976 году Боуи вместе с Игги начали работу над альбомом
“The Idiot”, первым сольником Попа, который будет выпущен только в
1977 году. Боуи тогда очень интересовали европейские электронные
группы, такие, как Kraftwerk, Neu и Faust, и его собственная музыка
двигалась в этом же направлении. Два альбома Попа, записанные
совместно с Боуи, “The Idiot” и “Lust for Life”, считаются своего
рода дополнениями к так называемой Берлинской трилогии альбомов
самого Боуи (“Low”, “Heroes”, “Lodger”), поскольку выполнены они
были примерно в той же стилистике.
Боуи ненадолго присоединился к гастрольному туру Игги, а потом
вернулся к собственным делам. Игги, недовольный работой RCA (ни
“The Idiot”, ни “Last for Life” не снискали серьезного
коммерческого успеха) быстренько сварганил во время тура концертник
“TV Eye”, что позволило ему закрыть подписанный с RCA контракт на
три альбома. Позже Поп и не скрывал, что альбом был записан
исключительно с этой целью – многие критики отмечали его невероятно
плохое качество звучания. Следующим пристанищем Игги стала Arista
Records – именно там он выпустил свой новый альбом “New Values”.
Записанный при помощи старого приятеля Джеймса Уильямсона, альбом
вернул Игги к его прежнему мощному рок-звучанию, однако
коммерческий успех опять оставался неуловим. Во время работы над
следующей пластинкой, “Soldier”, Поп и Уильямсон не сошлись во
взглядах на то, как должен звучать конечный результат их труда, и
Уильямсон был уволен. Ни “Soldier”, ни выпущенный через год альбом
“Party”, так и не сумели привлечь хоть сколько-нибудь широкую
аудиторию, и контракт Игги с Arista был разорван.
Следующую пластинку артиста, “Zombie Birdhouse”, очередной
коммерческий провал, выпустил на собственном лейбле бывший участник
Blondie Крис Стайн. А в 1983 году удача улыбнулась Игги, и снова с
подачи Боуи – он записал новую версию песни “China Girl”,
написанную ими совместно для альбома “The Idiot”, и выпустил ее
синглом. Песня стала международным хитом, да и сам альбом Боуи
“Let’s Dance”, на который вошла эта песня, стал чрезвычайно
популярным. Попу, как соавтору, досталась внушительная часть
авторских гонораров. В следующем году Боуи повторил трюк, записав
для своего альбома “Tonight” еще две совместных песни, “Tonight”
и “Neighborhood Threat”. Игги снова получил часть прибыли от
продаж дисков, что помогло ему наконец встать на ноги. Поп взял
небольшой тайм-аут, в ходе которого покончил с наркотиками, стал
ходить на курсы актерского мастерства и женился. К музыке он
вернулся в 1985 году, когда записал несколько демо-версий вместе с
бывшим гитаристом Sex Pistols Стивом Джонсом и показал их Боуи. Тот
впечатлился и взялся продюсировать новую пластинку Попа, получившую
название “Blah Blah Blah”. Звучание альбома заметно отличалось от
того, что делал Игги до этого – на нем было заметно влияние
господствовавшей тогда «новой волны». Первый сингл “Real Wild
Child” стал первым хитом Игги за многие годы – в Британии он попал
в первую десятку хитов, а в Австралии был популярен настолько, что
до сих пор звучит в заставке популярной телепередачи “Rage”. Тремя
годами позже песня также была использована в саундтреке
мега-популярной голливудской комедии «Красотка». Альбом “Blah Blah
Blah” до сих пор остается единственным по-настоящему успешным в
коммерческом плане альбомом. Тогда же Игги стал потихоньку
появляться в кино – он сыграл крохотные роли в фильмах «Сид и
Нэнси» и «Цвет денег», что послужило началом довольно скромной, но
богатой на отличные фильмы актерской карьеры.
После успеха “Blah Blah Blah” лейбл ждал от Игги повторения –
однако он развернулся совсем в другую сторону и записал “Instinct”,
очень тяжелый, почти что металлический альбом. В записи принимали
участие бывшие участники The Sex Pistols Стив Джонс и Глен Мэттлок.
Хотя “Instinct” привлек традиционно немного внимания, следующая
работа Игги стала более заметной. Выпущенный в 1990 году альбом
“Brick By Brick” был записан практически в звездном составе –
продюсировал его Дон Уос, работавший с Бобом Диланом, Стиви Никс,
Джо Кокером, Бонни Райт и The Rolling Stones, а одна из песен была
спета дуэтом с Кейт Пирсон из The B 52’s. Помогла в записи альбома
и молодежь – в записи нескольких песен и съемках видеоклипа на
сингл “Home”, поучаствовали Слэш и Дафф МакКаган из Guns’N’Roses,
группы, никогда не скрывавшей своего поклонения Игги Попу.
Популярность «Ганзов» сыграла Игги на руку, и “Brick By Brick”
принес ему не только самые лучшие отклики критиков со времен первых
альбомов с Боуи, но и настоящие хиты в виде синглов “Home” и
“Candy”. На некоторое время Игги стал практически нарасхват – он
записал песню “Well Did You Evah” дуэтом с Дебби Харри, сочинил
песню для саундтрека последней части «Кошмара на улице Вязов» под
названием «Фредди мертв», а также записал 4 песни для саундтрека
фильма Эмира Кустурицы “Arizona Dream” с Джонни Деппом и Фэй
Данауэй. Следующий альбом Игги, “American Caesar”, вышедший в 1993
году, считается одной из сильнейших его сольных работ.
В 1995 году Игги снова повезло – молодой британский режиссер
Дэнни Бойл использовал его песню “Lust for Life” в начальных титрах
своего второго фильма «На игле» (“Trainspotting”), ставшего
сенсацией по всему миру. Казалось бы, возможностей захватить
мировое господство раз и навсегда у певца была масса – он, однако,
выпустил нарочито легкомысленную пластинку “Naughty Little Doggie”.
Следующая его пластинка, “Avenue B”, была также встречена критикой
в штыки, несмотря на то, что на ней Игги впервые за свою карьеру
попытался порассуждать о своем возрасте и записал большую часть
песен просто под акустическую гитару. На рубеже веков он
по-прежнему оставался востребованным артистом – в 1999 году он
принял участие в записи сингла “Aisha” электронного дуэта Death In
Vegas, а в 2000-м спел в одной из песен коллектива “At the
Drive-In”. Очередной альбом “Beat’Em Up”, нарочито громкий и
грязный, снова был обруган критикой.
В 2003 году Игги Поп сделал совершенно неожиданный шаг – во
время записи своего нового альбома “Skull Ring” он позвал в студию
братьев Эштонов, и они вместе записали четыре песни для этой
пластинки. Как выяснилось, былая энергетика никуда не делась, и
альбом, на котором имелись также песни с Green Day и Sum 41, вернул
Игги уважение критики и зрителей. Поп понял намек и объявил о
воссоединении The Stooges – вместо покойного Дэва Александра с Игги
и братьями Эштонами ездил басист Майк Уотт. Концерты проходили
настолько удачно, что The Stooges решили вернуться в студию.
Выпущенный в 2006 году новый альбом “The Weirdness” продолжил
добрую традицию Игги чередовать взлеты и падения – критика,
восторгавшаяся живыми выступлениями реформированных легенд,
разорвала их новую пластинку в клочья. Группа, впрочем, как ни в
чем не бывало продолжила серию триумфальных выступлений по
фестивалям всего мира. В 2007 году также было объявлено, что в
Голливуде планируют снять фильм о жизни и карьере Игги Попа. Фильм
будет называться “The Passenger”, а главную роль в нем исполнит
Элайджа Вуд.